Dus de golf van remakes in Hollywood gaat door. Na films als Planet of the Apes en Vanilla Sky komt Ocean's 11, de meest winstgevende en geweldige film van 2001, evenals een remake van de meest geweldige film uit 1960. De vraag rijst waarom Steven Soderbergh zelf zo'n luchtige film over de overval van een casino heeft gemaakt, omdat hij op dit moment een van de meest succesvolle Hollywood-regisseurs is?
En waarom stemden de beroemdste acteurs ermee in om erin te spelen voor slechts een fractie van hun gebruikelijke vergoedingen? Ooit kende Amerika John, Paul, George en Ringo niet. Er waren nog maar een paar jaar te gaan voor de glorie van het Liverpoolse kwartet, maar niemand had het vermoed. En niemand had er echt spijt van. De Amerikaanse popindustrie werd niet geregeerd door vier Beatles, maar door vijf vrienden: Frank, Dean, Sammy, Peter en Joy Frank Sinatra, Dean Martin, Sammy Devis Jr., Peter Lawford en Joy Bishop. Vier Amerikanen en een Engelsman (Lawford). Aan het begin van de jaren zestig waren dat er allemaal ongeveer veertig.
Dit gezelschap kon echter geen kwintet worden genoemd. Ze traden zelden samen op - elk van hen was een solist in zijn eigen bedrijf en bouwde zijn eigen muzikale en filmcarrière op. Ze waren niet eens verenigd door een gemeenschappelijk werk, maar door een sterke mannelijke vriendschap, meestal vermengd met alcohol, meisjes en gokken in een casino.
Sinatra en Martin hebben een geschikte naam voor hun bedrijf bedacht - "Rat Pack". De naam bleef hangen en deze ster vijf werd lange tijd 'ratten' - niet alleen voor vrienden, maar ook voor Amerikaanse journalisten en hun lezers. Het belangrijkste terrein waarop de "Rat Pack" zich toonde, was muziek en film. Frank Sinatra, bijvoorbeeld, begon zijn carrière als zanger in een saloon en begon bijna onmiddellijk nadat hij beroemd werd als muzikant met acteren in films. Sinatra dankte het succes van de jaren vijftig aan een van de meest verschrikkelijke gebeurtenissen in zijn leven: het tijdelijke verlies van zijn stem, waardoor hij al zijn kracht aan de bioscoop gaf om niet in de vergetelheid te raken. Deze jaren zagen zijn beste rollen in films als The Man with the Golden Hand (1955, Oscar-nominatie) en Unexpectedly (1954). Later keerde de stem terug naar hem,en Sinatra concentreerde zich opnieuw op zijn muzikale carrière en speelde films alleen voor zijn plezier en extra inkomen.
Maar terug naar Ocean's 11. Het idee voor de film lag aan de oppervlakte. Na hard gewerkt te hebben, stond "Rat Pack" op het hoogtepunt van populariteit. Nu kunnen kortingsbonnen van deze populariteit worden gesneden. En toen verscheen er een project, waarin er plaats was voor elke "rat", evenals voor hun vrienden. Ze konden deze kans niet missen.
Het idee voor het script van George Clayton Johnson en Jack Gopden Russell was even simpel als geniaal. De overvaller Danny Ocean (gespeeld door Sinatra) verzamelt tien (samen met Ocean Eleven zelf) criminele vrienden. ex-parachutisten uit de Tweede Wereldoorlog om vijf casino's in Las Vegas te beroven. Ocean wil ook zijn vrouw teruggeven, die naar de eigenaar van deze casino's is gegaan. Verder laat "Rat Pack" zien hoe cool ze in alles zijn - van het uitvoeren van dansnummers tot het verspillen van geld. Toeschouwers en toeschouwers gooien hun pet in de lucht, geven het laatste geld voor kaartjes en de producenten ontvangen enorme winsten.
Voor een groter sterrendom werden grootheden uit het misdaadgenre als Angie Dickinson, de voormalige schoonheidskoningin die in die jaren op het hoogtepunt van roem was, voor de film uitgenodigd. Richard Conte, Caesar Romero, Henry Silva en Akim Tamirov zijn een emigrant uit Rusland, die voor de revolutie een acteur was van het Moscow Art Theatre, en in Amerika die carrière maakte in de rol van kleurrijke schurken-buitenlanders.
Lewis Milestone, een andere emigrant uit Rusland, werd uitgenodigd om Ocean's 11 neer te schieten. Zijn echte naam was Lev Milstein. Hij ging de geschiedenis van de Amerikaanse cinema binnen, nadat hij in 1929 de eerste "Oscar" van de regisseur had ontvangen bij de eerste uitreiking van deze prijs, en voor zijn allereerste film "Two Arab Warriors". Twee jaar later werd hij de eerste regisseur die twee Oscars ontving - voor de schermversie van Remarque's roman All Quiet on the Western Front. Begin jaren zestig was Milestone echter al uitgeput, hij was 65. Ocean's 11 was zijn voorlaatste film.
Het filmen duurde 25 dagen en vond volledig plaats in Las Vegas. Overdag werkten de acteurs aan de set en 's avonds gingen ze werken en spelen in het casino. Het door de producenten gewenste resultaat kon echter niet worden bereikt. Gebeurtenissen ontwikkelden zich volgens een in Rusland bekend scenario. Een film gemaakt door een "borrel" omgezet in een film voor een borrel. De acteurs speelden niet zozeer als ze genoten van elkaars gezelschap, het eerste uur van de film zakte hopeloos door de noodzaak om alle deelnemers aan de overval voor te stellen. Het tweede uur, dat meer dynamisch was, werd op de een of andere manier geslagen, net als het overvalplan zelf. Het vrouwelijke deel van het publiek - de meest loyale fans van de "ratten" - werd afgeschrikt door grove vrouwonvriendelijke grappen ... En zelfs Sinatra nam niet de moeite om te zingen.Maar hij faalde niet om in het aantal beroofde casino's het gedeeltelijk in eigendom zijnde hotel met een gokhuis "Sands Hotel" op te nemen. Deze advertentie verhoogde de casino-inkomsten aanzienlijk.
Toch is zo'n geweldige opstelling een vreselijke kracht. De film flopte niet aan de kassa, maar het haalde niet de lijst met de meest winstgevende projecten in Hollywood, hoewel het mogelijk zou kunnen. Van alle prijzen kreeg hij een Oscar-nominatie voor de soundtrack en werd hij tijdens het leven van alle personages een monument voor het tijdperk van zwarte stropdassen en cocktails - niet meer, maar niet minder. De beroemdste scène van de film (de langzame passage van de hoofdpersonages in "coole" kostuums) werd verkocht voor citaten. Het bekendste voorbeeld is Quentin Tarantino's Reservoir Dogs.
Het idee om terug te keren naar Ocean's Friends dook eind jaren negentig weer op. Deze gedachte kwam in het hoofd van George Clooney, die besloot na het succes van "The Perfect Storm" en "Oh, waar ben je, broer?" om zichzelf te vestigen in de rol van een ster, niet alleen de eerste maar de eerste magnitude En wat is een betere manier dan een team van topacteurs te leiden? Clooney's wens sloot aan bij de wil van regisseur Steven Soderbergh. Het jaar 2000 was een jaar van grote creatieve spanning en groot succes voor Soderbergh. Twee geweldige films, Traffic en Erin Brockovich, hebben hem de reputatie opgeleverd als een commercieel succesvolle regisseur van onrustige films. En het was moeilijk om iets anders te verwachten van een man die de Palme d'Or ontving voor zijn eerste grote film, Sex, Lies and Video. De tweede doorbraak voor Soderbergh was de misdaadfilm Out of Sight, waarin Clooney de hoofdrol speelde.En nu besloot Soderbergh een time-out aan te kondigen voor "Serious" werk en iets lichts en leuks te maken, maar altijd stijlvol, want het was de stilering voor films uit de jaren 70 die Out of Sight een commercieel succes brachten. iets lichters, stijlvoller, gracieus en potentieel commercieel succesvol te bedenken dan het idee van -11 van Ocean's vrienden. "Zoals Soderbergh zelf uitlegde:" Is het niet geweldig om 15 sterren in één film tegelijk te verzamelen? "En de film" 11 Friends "bleek het elfde volledige project van de regisseur, het was een zonde om zo'n toeval te negeren.stijlvol, gestroomlijnd en potentieel commercieel succesvol dan het elfde idee van Ocean. " Zoals Soderbergh zelf uitlegde: "Is het niet geweldig om 15 sterren tegelijk in één film te hebben?" En de film "11 Friends" bleek het elfde volledige project van de regisseur te zijn. Het was een zonde om zo'n toeval te negeren.stijlvol, gestroomlijnd en potentieel commercieel succesvol dan het elfde idee van Ocean. " Zoals Soderbergh zelf uitlegde: "Is het niet geweldig om 15 sterren tegelijk in één film te hebben?" En de film "11 Friends" bleek het elfde volledige project van de regisseur te zijn. Het was een zonde om zo'n toeval te negeren.
Ze besloten onmiddellijk om de klassiekers niet letterlijk te reproduceren. Zowel Clooney als Ederberg waren zich bewust van alle tekortkomingen waarvoor critici en publiek de vorige film veroordeelden. Bovendien zijn er zoveel getalenteerde zangers onder moderne sterren. In ieder geval. De jaren zestig waren lang voorbij en de nieuwe film moest modern zijn. Vóór hem werd besloten om een nieuwe compositie van het Ocean's Friends-team te bedenken, om vrouwenhaat te spelen - het favoriete thema van Sinatra en zijn vrienden die meer dan één moeilijke scheiding hebben meegemaakt ... En om de nieuwe film dynamischer en bedachtzamer te maken in termen van technieken voor casino-overvallen. De dialogen zijn bedacht om te schrijven in de stijl van de beste films van het noir-genre zoals The Maltese Falcon - kort en scherp. Het belangrijkste was echter de selectie van sterren. En het bleek een veel groter probleem te zijn dan tijdens de Rat Pack-dagen. Sinatra's vrienden noemden zichzelf "ratten"maar ze waren echt vrienden, en konden tot het uiterste gaan voor het succes van een gemeenschappelijk doel. Laten we zeggen dat we de tour annuleren. De huidige Hollywood-sterren daarentegen hebben zeer strakke schema's en contracten die niet gemakkelijk te verbreken zijn. Ja, en er is geen grote vriendschap tussen hen, dus het bleek veel moeilijker om tijdens het filmen op één plek veel sterren tegelijk te verzamelen dan aanvankelijk verwacht. De samenstelling van de eerste schakel was vrij snel bepaald. Het waren Clooney zelf, Brad Pitt en Julia Roberts. Ze speelden toen samen bij de Mexicaan. Roberts heeft een heel grappig verhaal. Na het succes van Erin Brockovich droomde ze ervan opnieuw te filmen met Soderbergh en had ze er spijt van dat hij haar niet naar Traffic had gebracht. Daarom stemde ze er tijdens de voorbereidende onderhandelingen onmiddellijk mee in om in de nieuwe film van Soderbergh te spelen. De enige vraag was de vergoeding.Producenten konden haar de "legitieme" 20 miljoen niet aanbieden - als elke ster volledig wordt betaald, zal het budget nooit passen. En toen gingen Clooney en Soderbergh voor een truc. Ze stuurden Roberts een envelop met een script en een briefje van $ 20 en een briefje met de woorden: "We hoorden dat je nu twintig per film vraagt." Na het lezen van het script. Roberts was opgetogen en stemde uiteindelijk toe om te werken. En toen ze weer informeerde naar het exacte bedrag van de vergoeding, kreeg ze te horen dat ze al toestemming had gegeven voor twintig ... alleen geen miljoenen, maar dollars! En het was niet meer mogelijk om te weigeren.'We hoorden dat je nu twintig per film vraagt.' Na het lezen van het script. Roberts was opgetogen en stemde uiteindelijk toe om te werken. En toen ze weer informeerde naar het exacte bedrag van de vergoeding, kreeg ze te horen dat ze al toestemming had gegeven voor twintig ... alleen geen miljoenen, maar dollars! En het was niet meer mogelijk om te weigeren.'We hoorden dat je nu twintig per film vraagt.' Na het lezen van het script. Roberts was opgetogen en stemde uiteindelijk toe om te werken. En toen ze weer informeerde naar het exacte bedrag van de vergoeding, kreeg ze te horen dat ze al toestemming had gegeven voor twintig ... alleen geen miljoenen, maar dollars! En het was niet meer mogelijk om te weigeren.
Na het oplossen van de problemen met de sterren van de allereerste orde, begon de lift met de selectie van andere artiesten. In het begin stonden op de lijst Bruce Willis, Bill Murray, broers Owen en Hugh Grant, broers Coen ... Ze weigerden echter vrijwel onmiddellijk om de een of andere reden. Alleen Matt Damon, die Mark Wahlberg verving, en Don Cheadle slaagden erin op de oorspronkelijke lijst te blijven. Ralph Fiennes stemde ermee in om de rol van Benedictus te spelen, aangeboden aan Hugh Grant, maar toen weigerde hij. Uiteindelijk kreeg Andy Garcia de rol van de belangrijkste slechterik - de casino-eigenaar. In plaats van James Caan en Ben Affleck kwamen Scott Caan (zoon van James) en Casey Affleck (broer van Ben) overeen om in de film te spelen. Don Cheadle, die ooit Sammy Dzvis Jr. speelde in de hotelfilm en in de stem van het slachtoffer, vroeg om zichzelf om half vijf 's ochtends wakker te maken.
Vreemd genoeg leed Roberts het meest onder al deze grappen. Ze werd geplaagd door alle eerlijk gezelschap, van Clooney tot Pitt. Later gaf ze toe dat ze elke dag als een mijnenveld naar haar kamer terugkeerde. Dit belette haar echter niet om een kleine romance op de set te beginnen met Clooney, die net werd gegooid door het Engelse fotomodel Lisa Snowdon.
Maar ondanks alle kleine problemen verliep het filmen op schema. Om mogelijke problemen te voorkomen, werd besloten om de geplande wedstrijd van zwaargewicht boksers Lennox Lewis en Michael Tyson te vervangen door een gevecht tussen Lewis en de Oekraïense Wladimir Klitschko. In tegenstelling tot Tyson was Klitschko inderdaad niet te zien in de schandalige "prestaties" in de ring. Het is in deze scène van de film dat je de korte verschijning op het scherm kunt zien van Angie Dickinson en Henry Silva - de sterren van de eerste film.
Het is echter moeilijk om alle valkuilen te omzeilen. Toen de opnames van de film bijna klaar waren, kwam het vreselijke nieuws van de tragedie in New York. En wat een zonde, de film bevatte een explosie in het hotel in New York.Ik moest deze scène dringend opnieuw filmen: patriotten als Clooney en Soderbergh konden de belediging van miljoenen Amerikanen op het scherm niet toestaan. Het zou zelfs de première moeten uitstellen, maar de "filmmakers" waren op tijd - op 7 december 2001 werd de film uitgebracht op de schermen van de Verenigde Staten.
En het bleek precies te zijn wat mensen nodig hebben, bang voor de dreiging van een nieuwe oorlog. Een hilarische film over slimme overvallers, met bijna geen schietpartijen en een slim gemaakte zwendel - en zonder internationale terroristen of extremisten. De remake van de klassieke film met zijn favoriete acteurs overtrof volgens de algemene mening van critici het origineel.
De enige die de film niet leuk vond, was Joy Bishop. De ster van de eerste film, hij verklaarde dat de remake die speciale aura van vriendschap mist die de echte Ocean's 11 zal vieren. Het is echter moeilijk om de regisseur de schuld te geven van het feit dat de wereld in 40 jaar is veranderd en het "Rat Pack" nu onmogelijk is. Je kunt dezelfde rivier niet twee keer betreden, maar het is geen feit dat de nieuwe 'rivier' erger is.
